两人聊到晚上九点钟，陈维云把林樰送走。
这期间陈宝仔一直在观看漫画书，陈维云歪头瞄了一眼，发现是《中华英雄》。
“从哪里搞的？”他来了兴趣。
本港是动画荒漠，但是漫画市场较为红火，相对于倭国动画一统本港的盛况，倭国漫画几乎被港漫打的溃不成军，这完全是依赖于本港一批漫画师，《中华英雄》的原创者马容成就是其中代表。
“我老豆收藏的漫画，阿云哥，超好看！”陈宝仔在大陆只接触过电影小人书，没有观看过类似《中华英雄》这种虚构的热血武打，显得很痴迷。
“这些漫画书都放在什么地方？”陈维云又问他。
“在我老豆卧室的书柜里！”陈宝仔把漫画放下，“阿云哥，我带你去找！”
卧室里摆放有画架，书柜里除了漫画，还有许多美术杂志，以及大陆连环画。
陈维云大致翻阅一遍，连环画基本都是大陆的动画电影，《铁扇公主》，《大闹天宫》，《小蝌蚪找妈妈》，这一本是水墨动画，大陆特有的动画类型，曾在世界多个动画电影节上荣获大奖。
“宝仔，你老豆在大陆是教什么的？他怎么保存这么多动画书？”陈维云奇怪这一点。
“他就是普通的美术老师，这些动画都是我老姐买的，我老姐活着的时候专门搞动画。”
陈维云把《大闹天宫》抽出来，指着其中一页吩咐道：“宝仔，把孙猴子画出来！按照这上面的标准进行临摹，有无问题？”
“小意思啦！”陈宝仔想向他证明自己的能力，非常投入的作画。
《大闹天宫》是黑白连环画，不需要添加色彩，所以陈宝仔只用铅笔，他先搬一个架子，挨在画板旁边，把连环画竖着放上去，确保视线清晰。
他的坐姿很规范，起笔很熟练，显示了他作画经验的日积月累。
陈维云抱着双臂在一旁观看。
心里则在琢磨一个不成熟的想法，水客老伯应该是娱乐圈人士，手机里下载很多与电影相关的资料，也包括动画片，陈维云不会浪费这些资源。
真人电影的盈利肯定比不上动画电影，因为动画片不存在文化隔阂，换上英语配音，可以拿到欧美去搜刮票房，扑街的可能性极低。
在1983年，拍十部《英雄本色》也比不上一部《狮子王》赚的多。
平行时空全球票房排行榜的前百强，有三分之一都是动画片，第一部敛金巨制正是1994年上映的《狮子王》，席卷全球十亿美金票房。
这部电影并不是通过电脑制作，而是纯正手绘，迪士尼招募了数百位美术师前往非洲写生，耗时三年一张张画出来，只要陈维云能雇佣足够多的美工，在手机资料的帮助下，他有把握将《狮子王》原封不动的完美还原，且能大幅度缩减制作时间。
赚钱的同时还能提升电影公司的品牌，传播文化影响力，这是金钱无法衡量的重大价值，好莱坞的迪士尼不正是依靠动画片才成为巨无霸的吗？
这家公司在动画领域堪称无敌，创建了影响全球半个世纪的动画艺术法则，他们订立的分工机制以及大规模生产体系被全世界所有动画公司争相效仿与复制，却没有哪一家公司能挑战他们的寡头地位。
陈维云有决心试一试。
但是这件事不能操之过急。
他现在的首要重任是搞定身份证，以及买马攒钱，至于其它事情，即使有计划，他也不具备执行的能力。
“阿云哥，动画片到底是怎么拍出来的？”陈宝仔已经画完‘齐天大圣’的一副草稿，心血来潮的问出这个疑惑。
“使用摄影机把你的画一张张拍到胶片里，再通过放映机播放到大荧幕上，就能变成动画片！”陈维云言简意赅。
“这么简单？”陈宝仔不可思议。
“原理是这样。”陈维云不可能讲述太细致，以陈宝仔的年纪根本理解不了，他尽量说的浅显易懂，
“但是牵涉到真实拍摄，流程却繁琐的多，首先要有吸引观众的故事情节，其次要有打动人心的音乐，再次要有感染力强的配音对白，这些都必不可少，但最重要的是还是艺术图画，而且这是一个海量工程，像是你画的孙悟空跳上筋斗云的情节，你肉眼看到的只有一秒钟画面，却需要你绘制一二十张原画，从起跳、到翻腾、到落云，连续播放才能导致画面的流动，假如你只画一两张，那么你看到的效果和看连环画是一样的，称不上动画。”
“听不懂！”陈宝仔一脸发懵，却能不耻下问，“阿云哥，为什么一二十张画会流动，一两张就流动不了呢？”
“这个问题比较专业，你需要从放映机的基础知识学起，我一时半刻无法给你说明白！”陈维云的视线一直集中在陈宝仔的画上，赞许的点点头，这小子的画功的确扎实。
他心想是不是先把手机里的电影原画拍成照片，让陈宝仔一张张临摹？等将来他有了电影公司，再招募专业动画师进行艺术加工？
可是这里边牵涉到一个难题，本港没有动画人才，那批漫画家不是科班出身，全是少年时期辍学，跟着老画师做学徒，画功不够扎实，作品错制滥造，完全依靠故事情节取胜，雇佣他们绘制《狮子王》这种投资千万美金的大制作，注定要扑街扑死。
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