今天第一更，求推荐，求订阅！
五十岁的格莱美面临危机，五十八岁的柏林电影节情况也好不到哪儿去，整个电影节期间状况不断，让人也不由担心这个欧洲三大电影节之一的盛会未来的发展前景。
和格莱美的情况略微有所不同，柏林电影节最大的危机是不够商业化，不够吸引力，而更为可怕的是，在“学术讨论会”的名头之下，柏林电影节参赛影片的迅速下滑，已经敲响了警钟。
这就是一个恶性循环，吸引力和商业化不够，吸引不了参赛作品；参赛作品质量下滑，导致奖项成色不足；获奖作品不够给力导致电影节的权威性下降；一旦以专业打响名头的权威性开始下滑了，那么吸引力和商业化又将会进一步跌入谷底。
这就是柏林电影节目前遇到的最大问题。
本届柏林电影节的评委会主席科斯塔-加华斯早在1969年就凭借政治题材惊悚片“焦点新闻”赢得了奥斯卡最佳导演奖，而在1990年的柏林电影节他还他凭借“八音盒”捧走了金熊奖，但是这位今年已经七十五岁高龄的导演，今年电影产量下降，已经很长时间没有佳作推出了，媒体普遍认为他思想保守，与世界影坛先进电影观念脱节。
两位评委的临时弃权，是对柏林电影节的不尊重，也是对其他评委的不尊重，同时还是对科斯塔-加华斯的不尊重。这让柏林电影节开幕之后就质疑不断。
随后，竞赛片“心火”上映，居然导致观众席嘘声一片，这实在是十分罕见的一种情况。“心火”是受柏林电影节基金扶植的影片，完全切合柏林电影节的主题，但毫无现实依托，完全将人们的道德感凌驾于其本身。电影上映时，观众的嘘声就是最好的一种反应，而随后媒体更是毫不留情，将这部电影批得体无完肤。
不仅是“心火”，柏林电影节竞赛片的整体质量都受到了质疑，虽然有“血色将至”这样出色的作品，但平均质量还是让人嗤之以鼻。总体而言，今年柏林电影节选片成色已经比过去两年有了很大提高，但仍然与戛纳、威尼斯有一段距离。
以戛纳电影节为例，虽然其一直以商业开道，每年的热闹程度都堪称是年度一景，金棕榈的权威性一直都在受到挑战。但是，戛纳电影节参展、参赛影片的平均质量却是三大电影节里最出色的，因为它有足够的关注力，能够吸引更多的宣传。在任何一个行业里，艺术虽然十分重要，但生活和生理需求同样重要，电影也不例外。
近年来柏林电影节越来越清冷的局面就是如此，一直坚持学术研讨会的曲高和寡路线，让柏林电影节这个原本享有“三大电影节之首”美誉的平台，逐渐失去了锐气。商业和艺术是不可分割的两个部分，格莱美是如此，奥斯卡是如此，欧洲三大电影节也是如此。只有艺术没有商业的柏林电影节，现在就连自己赖以成名的艺术也开始走下坡路，落在了以商业起家的戛纳电影节身后，这可以说是奇耻大辱，也可以说是荒谬之极可笑之极。
将这些背景大范围的理论知识具体化到红地毯一景就可以清晰地感受到这种局面了，当马丁-斯科西斯和滚石乐队走上红地毯时，两侧的粉丝和记者都陷入了疯狂，但是没有隆重的红地毯仪式、没有正式的采访环节，前前后后只是走过红地毯，一切就画上了句点，人们的情绪都还没有达到巅峰，就硬生生被掐断了，难怪记者们会嘘声四起，就希望明星们能够多逗留一段时间；难怪影迷们会失望而归，因为电影节就在自己身边，却无法近距离接触，依旧是近在咫尺、远在天边。
从这里就可以看出，艺术和商业严重分割的柏林电影节，不是缺少星光，而是缺少一个孕育星光、发扬星光的平台。酒香不怕巷子深的时代，已经一去不复返了。即使是街边乞讨的乞丐都要学会吆喝才行。
柏林电影节已经提前衰老——比戛纳和威尼斯都老得快，如果不像威尼斯一样大刀阔斧地改制，或者在选片已经奖项颁发上凸显出新的见地，如果继续将商业剥离，或者将曲高和寡的道路一路走到底，那么柏林电影节确实是前景堪忧。
二月十六日，状况不断的柏林电影节终于结束了第五十八届的参展参赛旅程，正式落下了帷幕。二月十七日，闭幕式暨颁奖典礼在波茨坦广场的君悦大酒店正式举行。闭幕式的红地毯上，埃文-贝尔和莱昂纳多-迪卡普里奥的出现无疑是最闪亮的时刻，但还是有些喧嚣有余热闹不足的感觉，让人倍感遗憾。
在整个电影节参展过程中一直磕磕绊绊的柏林电影节，即使到了最后的颁奖典礼时刻也依旧是被诟病不断。
首先颁发的是杰出艺术成就奖，这个奖项是为了表彰影片中表现特别突出的艺术手段而设置的，摄影、编剧、表演、美术指导、配乐、服装等都在表彰范围。今年这个奖项授予了“血色将至”的配乐，成为了埃文-贝尔在柏林电影节舞台上拿到的第一个奖项。
随后最佳男演员银熊奖由伊朗电影“麻雀之歌”拿下，最佳女演员银熊奖则由迈克-李的“无忧无虑”收入囊中，最佳编剧银熊奖颁发给了中.国导演王.小.帅的作品“左右”。
这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！